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馬里內斯·布埃諾從他的超級英雄血統演變成一位傑出的恐怖藝術家。在這裡，我們討論了這種轉變、靈感以及 DC Comic 的 Vertigo 印記的意義。
"朋友们好，我正在马拉加参加圣地亚哥动漫展。 今天是第二天，非常方便，因为，你知道、 艾斯纳奖是在圣地亚哥的圣地亚哥动漫展上颁发的。 我们请到了一位获奖者，非常荣幸。 你们凭借《湖边的好房子》获奖了。 但首先，我想问问你们昨天小组讨论的情况、 因为你谈到了当代恐怖片。 那么，你觉得哪个是主要收获？ 你想从小组讨论中分享的？ 它为新一代带来了恐怖的变化。 我的意思是，这是一个相当有趣的小组 因为我和其他三位创作者分享了 我们都和詹姆斯-泰尼恩四世合作过、 他可能是当今漫画界最重要的恐怖小说作家。 我认为詹姆斯，在某种程度上，在我们的帮助下， 正在重塑漫画中的恐怖和恐惧 通过探索他内心的恐惧以及当今社会的恐惧、 比如探索孤独，探索这个时代的焦虑。 这与惊吓、怪物、血腥或血腥无关、 而是探索当今人类的恐惧。 作为一个社会，我们害怕什么？ 我想这就是小组讨论的主要观点。 这让我想到了下一个问题，也就是你刚才提到的、 你探索這些情感和實際上這個具體的工作、 湖边的漂亮房子》，非常注重人物性格。 那么，你是如何从艺术角度处理这部作品的？ 因为我想这和往常不一样。 在这种情况下，你非常非常专注于人物和他们的表情。 是的，没错。对我来说，这可能是我面临过的最大挑战。 也许进入漫画界是第一个挑战，然后是这个、 因为我们是从零开始创作的。 就像，我们必须创造一个完整的世界。 这是一个相当特别的世界，因为每当你创作一部漫画时、 通常你会有一个主角，他们有一套服装或道具。 所以我习惯了这样，做超级英雄。 但这次不是这样，而是 12 个人在一间房子里，穿着普通的衣服。 他们大多年龄相仿，社会地位相同。 因此，他们必须看起来不一样，但在某种程度上又很相似。 所以我必须让它们截然不同。 它们必须能被读者识别出来。 他们必须是活的，因为，就像你说的、 这是一个非常注重人物性格的系列。 我们所讲述的故事都是以情感为主导的、 我们正在讲述的故事。 他们大部分时间都被困在屋子里。 所以，是房子，也是人。 大部分时间他们都在房间里聊天。 所以，我必须在表情和肢体语言上下功夫、 最后，他们读到的是，我不知道，200 页的人们的谈话、谈话、谈话。 这对读者来说可能有点太多了。 很多人在说话。 因此，我的任务就是提供视觉上吸引人的东西、 而且叙述要流畅。 除此之外，还要管理庞大的演员阵容、 这样读者才不会迷路。 我已经尽力了。 现在回想起来，我希望自己能做得更好。 但我已经尽力了。 还有一件事我想问你、 圣地亚哥动漫展已经不再是漫画的天下了。 它还与电影、漫画、电子游戏和动画有关。 你实际上是从故事板艺术家做起的 在你成为漫画家之前。 那么你能告诉我这个转变是怎么回事吗？ 或者你从你的电影经验中带来了什么？ 也许你学到的东西与其他从别处起步的艺术家不同。 是啊。 实际上，早在 2013 年，我刚刚进入漫画界的时候、 我刚刚与胡安-安东尼奥-巴约纳合作了《不可能》、 你知道的，关于海啸之类的电影。 他就在附近。我想他就在附近。 有机会继续和他一起工作 在《Penny Dreadful》中继续合作、 并开始了他的职业生涯，一个更重要的电影故事板的职业生涯。 但我必须做出选择。 所以我选择了漫画。 我有点怀念它、 因为为创作者制作电影真的很有趣、 但只是因为能够欣赏团队其他成员的工作、 比如艺术总监、做道具的人、 这对我这个创作者来说非常吸引人、 但我认为我从故事板中学到的是： 第一，按时完成工作。 这一点对漫画非常重要。 电影的最后期限什么的、 所以这就像是漫画的新兵训练营。 然后，我觉得我的叙事能力更强了、 因为我之前做了很多故事板。 如果我只专注于插图，我做了很多、 只是普通插画或漫画、 我会有一个...我不知道我的叙述方式会是怎样的、 但我认为，正因为如此，我的叙述才更加有力。 所以，我的意思是，一切都..."
"每一步都是学习。 就是这些步骤把我带到了这里、 所以我很高兴我采取了这些措施。 这是一个非常好的方法、 你在前几部作品中获得的新特质、 以及你过去所做的一切、 您认为您的个人风格是如何演变的？ 你如何定义你现在的品牌风格？ 对我来说，《湖畔的好房子 改变了我的艺术创作方式、 因为我从传统的笔墨转到了数码。 我使用数字技术已经很多年了、 但这是我第一次创作完整的漫画。 我自己用数字墨水上色。 所以很多东西都变了。 当我..."
"是啊，是啊，是啊。 但我得到了创作团队其他成员的支持、 我的编辑和詹姆斯、 所以我对自己越来越有信心。 所以，从那个非常低的起点开始、 因为我感到了焦虑、 当我在做超级英雄漫画的时候、 我试图融入美国市场。 我试图为 DC 漫画做真正的内部风格。 我是说，我是 DC 的艺术家。 这才是 DC 漫画应该有的样子。 但在这个项目中，我解放了自己 通过使用各种工具、数字工具、 各种铅笔，各种画笔、 这是我的..."
"这个项目让我变得更加自我。 显然，读者们也与之产生了联系 超过了我之前的作品。 所以我很高兴我做到了。 这就像一滴新的眼泪，一个新的台阶、 一个全新的你，永不回头。 是啊，是啊，也许吧。 是这样的 但如今我开始觉得 这种新风格让我感觉更加舒适、 我渴望尝试另一种东西。 因为此刻我感觉更舒服、 我就会感到无聊、 那一刻，我的工作将显得索然无味。 所以，如果可以的话，我会尝试改变。 哪里？下一步是什么？ 不，我真的不能..."
"我接住你了 不，不，我还在写续集 的续集、 被称为 "海边的好房子"、 目前由 DC 漫画公司出版、 它的结局是..."
"《迷魂记》？ 是的 这是第一本《迷魂记》。 Vertigo（眩晕）出版社明年将回归、 这是该出版社的旗舰产品。 因此，它将在明年年初回归、 我们将结束本赛季，然后..."
"谁知道呢？ 谁知道？ 你能告诉我这个转变吗？ 它对你有什么影响吗？ 从 "黑标 "到 "迷魂记 "的转变？ 还是仅仅是命名和品牌？ 情感上，很多。 因为《迷魂记》对我意义重大、 对全世界很多读者都意义重大。 所以一开始，我就像在纽约一样 来参加出版发布会。 宣布《迷魂记》将回归、 小组成员都很兴奋 和会场上的气氛，令人目不暇接。 但最终，我还是和同样的人一起工作、 同样的编辑，同样的..."
"所以每当我坐在办公桌前 我的工作就像我在黑标公司时一样。 在这个系列中，我有很大的创作自由。 这一点没变、 这对我来说是最重要的。 所以，在我......"
"从你简单提到的超级英雄的过去、 你能分享一下你最近珍藏的记忆吗？ 这是一个新的阿尔瓦罗、 从那时起，你能分享一点回忆吗？ 回忆？我的意思是，我有很多。 因为超级英雄是我的类型。 这是我成长过程中的类型、 所以我非常珍视它。 我为超级英雄创作的第一部漫画 是非常非常强烈的情感。 在这一点上，情绪真的很强烈。 那是我第一次拍摄《X战警》。 终极 X 战警》是我第一次创作漫威漫画。 但对我来说，这可能是我职业生涯的亮点 是《侦探漫画 1000》、 因为这是一个里程碑式的问题 有许多令人印象深刻的创作者 我非常崇拜他们、 我也在那里。 所以对我来说，我的意思是，我起鸡皮疙瘩了。 但请记住，这真的，真的，真的很特别。 真的，真的很特别。 太漂亮了 好了，收官战 西班牙艺术家们，你们有什么 我们看到你们，我们一直看到你们 在过去十年里 与 DC 和 Marvel 以及美国标签？ 是的，这很有趣、 因为我自己也质疑过很多次。 一开始，我想，好吧，我们很便宜。 但我们中的一些人，已经不再吝啬了。 不再 试着雇佣豪尔赫-希门尼斯或佩佩-拉拉兹。 我今天找到他们了。 今天晚些时候，我会向他们询问此事。 不，不，不。 老实说 我认为我们还能提供一些其他的东西、 因为西班牙有很多..."
"很多人会这么说。 我的同事们可能和我有同样的看法。 我们受到美国市场的影响、 法国市场、 来自日本市场、 还有我们自己的传统。 艺术性。 西班牙的艺术遗产、 几个世纪以来一直保持着强劲的发展势头。 几个世纪以来 所以，我们没有..."
"我们在提供......
我的意思是，如果你看看豪尔赫-希门尼斯的作品， 这是完美的超级英雄、 提炼出完美的形状。 但是，如果你从头开始一点点、 那里有很多漫画、 那里也有很多欧洲艺术家。 再看看佩佩的作品、 是一样的。 佩佩受到很多很多法国艺术家的影响。 佩佩拥有艺术史学位。 他对艺术非常了解。 所以，你可以看到它带来了其他的东西。 这真的很奇妙、 因为有几千名艺术家、 在美国市场工作的西班牙艺术家、 没有人看起来是一样的。 所以，我们很有个性。 在学校也是如此。 我不知道为什么，但如果你看看加布里埃尔-巴尔塔的作品、 或者豪尔赫-福内斯（Jorge Fornés），或者佩佩-拉拉兹（Pepe Larraz）、 这与......"
"所以，我认为我们要有这种个性。 我想这是一个很好的总结方式。 非常感谢你抽出时间，阿尔瓦罗。 祝您在漫展上玩得愉快。 感谢您"
